Календарь Москвы

Выдающийся советский и российский дирижер, музыкальный педагог, общественный деятель, Народный артист РСФСР Николай Николаевич Калинин родился в Московской области 12 августа 1944 года. Его масштабная творческая биография поражает своим разнообразием, а первые шаги к признанию были сделаны еще в юности. В 1959 году 15-летний Николай проявил неординарные организаторские способности и создал при известном хореографическом ансамбле «Школьные годы» самобытный оркестр. Со временем этот коллектив вырос в знаменитый Московский молодежный оркестр русских народных инструментов.

Становление и руководство оркестром имени Н. П. Осипова

Высшее музыкальное образование Николай Калинин получил в консерватории по классу ударных инструментов, однако его истинным призванием стало дирижирование, которому он преданно отдал почти сорок лет жизни.

Главной вехой в карьере маэстро стал 1979 год, когда он занял пост художественного руководителя и главного дирижера Национального академического оркестра народных инструментов имени Н. П. Осипова. Руководя этим коллективом до конца своих дней, Калинин сумел в полной мере раскрыть свой мощный творческий потенциал. Он бережно развивал традиции предшественников, заложив в основу своей работы три фундаментальных принципа:

• Безупречный исполнительский уровень всего коллектива и его солистов;

• Развитие уникальных инструментальных ансамблей внутри оркестра;

• Формирование яркого, эксклюзивного и оригинального репертуара.

Под его управлением оркестр обрел мировую славу, став подлинной «визитной карточкой России» за рубежом. Наряду с исполнением классического «золотого фонда», Калинин активно обогащал репертуар современной музыкой — многие отечественные композиторы писали свои произведения специально для осиповского оркестра. Николай Николаевич также выступал главным вдохновителем и продюсером масштабных гастрольных туров и концептуальных концертных программ коллектива.

Общественная деятельность и поддержка талантов

Деятельность Калинина выходила далеко за рамки классического дирижирования. Обладая колоссальной энергией, он стал катализатором развития народно-инструментального искусства по всей стране и за её пределами:

• Помогал открывать и координировать профессиональные русские народные оркестры во многих регионах России и за рубежом;

• Открыл дорогу на большую сцену десяткам талантливых вокалистов и молодых инструменталистов;

• Организовал эффективную систему профессиональной стажировки для молодых дирижеров на базе оркестра имени Осипова.

Педагогика и массовые праздники

Важнейшей миссией своей жизни Николай Николаевич считал воспитание новых поколений музыкантов. Он являлся профессором Российской академии музыки имени Гнесиных, а также курировал кафедры народных инструментов в Астраханской консерватории, Волгоградском институте культуры и искусств и Краснодарском университете культуры. В Московском государственном университете культуры и искусств (МГУКИ) он на протяжении многих лет возглавлял кафедру оркестрового дирижирования.

Маэстро регулярно проводил мастер-классы и методические консультации, возродив историческую традицию совместного музицирования профессиональных исполнителей и участников художественной самодеятельности.

Кроме того, масштабный организаторский талант Калинина был востребован на крупнейших государственных и международных событиях. В разные годы он выступал в роли музыкального руководителя:

• Всемирных фестивалей молодежи и студентов в Берлине, Гаване и Москве;

• Летней Олимпиады-80 в Москве;

• Крупных международных музыкальных фестивалей в Болгарии, Венгрии, Румынии и Монголии.

Государственная служба и признание

В начале 2000-х годов Николай Калинин активно участвовал в формировании культурной политики страны. В период с 2001 по 2004 год он входил в состав Совета при Президенте РФ по культуре и искусству и возглавлял правление Всероссийского музыкального общества. Также он много лет работал в профильных президентских комиссиях: по государственным наградам (1994–2004) и по Государственным премиям в области литературы и искусства (1997–2004).

За выдающийся вклад в развитие отечественной культуры Николай Калинин был удостоен множества престижных званий и наград:

Николай Николаевич Калинин скоропостижно скончался в Москве 6 июня 2004 года на 60-м году жизни, оставив после себя уникальную дирижерскую школу и богатейшее музыкальное наследие.

Екатерина Белоконь — российская певица, музыкант, композитор и поэтесса, основательница и бессменный лидер популярной поп-рок-группы «Вельвеt». Будучи автором всех песен коллектива, она создала уникальный узнаваемый стиль, сочетающий в себе мягкую меланхоличную лирику с мощным, драйвовым рокерским звучанием.

Ранние годы и профессиональное образование

Екатерина родилась в Москве 12 августа 1979 года. Музыка окружала её с самого детства: одним из самых ярких воспоминаний артистки стал подарок бабушки на пятилетие — её первое пианино.

Путь в профессию был осознанным и поэтапным:

• Музыкальная школа и училище: После начального музыкального образования Екатерина окончила Государственное музыкальное училище имени Г. Н. Ипполитова-Иванова по теоретической специальности («теория музыки»).

• Высшее образование: В 18 лет она поступила в Гуманитарный институт телевидения и радиовещания (ГИТР), выбрав направление «звукорежиссура».

Именно в студенческие годы Екатерина начала сочинять собственные песни, причем творческое вдохновение нередко приходило к ней спонтанно (по признанию певицы, некоторые мелодии ей даже снились). После вуза она работала звукорежиссером в студии звукозаписи РГСУ. Там её авторский материал случайно услышал продюсер Константин Ветров, который разглядел в девушке большой потенциал и стал катализатором создания полноценного музыкального проекта.

Создание и триумф группы «Вельвеt»

Осенью 2005 года был официально запущен студийный проект «Вельвет» (позднее стилизованный как «Вельвеt»). Первые демо-записи создавались с привлечением сессионных музыкантов, однако уже к весне 2006 года вокруг Екатерины сформировался постоянный «живой» состав (вокал, гитара, бас-гитара, барабаны).

• Большой дебют: Своеобразное боевое крещение на масштабной сцене коллектив прошел летом 2006 года (в исходном тексте опечатка — 1906 год), выступив на ночном рок-концерте в рамках международного фестиваля «Новая волна» в Юрмале.

• Признание: В 2007 году Екатерина Белоконь вернулась на «Новую волну» уже в статусе ведущей шоу, разделив эту роль с легендарным рок-музыкантом Сергеем Галаниным. Год спустя, в 2008-м, «Вельвеt» завоевал престижную премию альтернативного журнала FUZZ в номинации «Лучшая новая группа».

Творческое наследие

Екатерина Белоконь выступает единоличным автором музыки и текстов абсолютно всех композиций группы. Среди наиболее известных и знаковых её работ:

• Хиты «Продавец кукол», «Прости», «Я хочу быть живой»;

• Романтическая баллада «Капитан Арктика» (написанная под ярким впечатлением от прочтения wiki-романа Натана Дубовицкого «Машинка и Велик, или упрощение Дублина»);

• Официальный саундтрек к многосерийному художественному фильму «Зойкина любовь» (2011).

За годы активной деятельности группа под руководством Екатерины сформировала солидную дискографию:

1. «Бей в барабаны» (2008)

2. «Продавец кукол» (2010)

3. «Ближе нельзя» (2013)

4. «Тонкая красная линия» (2019)

5. Мини-альбом (EP) «Обратный отсчёт» (2021)

Коллектив сумел добиться редкого баланса: они являются желанными гостями как на главных поп-премиях страны, так и на крупнейших живых рок-фестивалях (таких как «Нашествие»). В активе группы две статуэтки премии «Золотой граммофон» и три диплома фестиваля «Песня года».

Личная жизнь, хобби и благотворительность

Личная жизнь Екатерины тесно переплетена с творчеством. Её супругом является Александр Лифшиц — бас-гитарист и по совместительству директор группы «Вельвеt». Пара познакомилась в процессе создания дебютной пластинки, и с тех пор они не расстаются ни дома, ни на гастролях.

Свободное время артистка проводит разносторонне: она любит читать, смотреть кино, готовить, а также увлечена живописью (художественный талант Екатерины позволил ей самостоятельно нарисовать обложку для одного из официальных релизов группы).

Важное место в жизни Белоконь занимает социальная и благотворительная деятельность:

• Защита животных: Она активно занимается волонтерством, координируя лечение и поиск новых семей для бездомных и травмированных кошек.

• Помощь людям: Является официальным послом известного благотворительного фонда «Линия жизни», поддерживает региональные детские дома, сотрудничает со специализированными школами творчества и музыки.

• Гражданская позиция: Екатерина активно выступает за защиту окружающей среды и популяризирует ценности здорового образа жизни (ЗОЖ) среди подрастающего поколения.

Российский танцор, хореограф-постановщик и режиссер танцевальных шоу Максим Нестерович родился в Москве 12 августа 1984 года. Вся его жизнь неразрывно связана с искусством движения: коренной москвич сумел пройти путь от участника детского ансамбля до победителя главного танцевального телепроекта страны.

Начало пути и становление стиля

Танцевальная биография Максима началась в 11-летнем возрасте, когда он пришел в детский хореографический коллектив «Гном». В его составе юный танцор активно выступал на столичных и всероссийских юношеских конкурсах. В 1998 году, будучи 14-летним подростком, Нестерович отправился на свои первые зарубежные гастроли в Венгрию.

В 2000 году Максим перешел в танцевальный коллектив, созданный при модельном агентстве. За три года работы на этой площадке он значительно расширил свой исполнительский диапазон, досконально освоив актуальные современные направления:

• Джаз-модерн

• Хип-хоп

В 19 лет, ведомый желанием создавать собственный хореографический продукт, Нестерович оставил коллектив и попробовал себя в роли постановщика. Эксперимент оказался удачным, и вскоре молодому хореографу начали доверять режиссуру масштабных танцевальных перформансов.

Эпоха StreetJazz и проект Loonyband

Важнейшей вехой, повлиявшей на профессиональный почерк и карьеру москвича, стало сотрудничество с авторитетной школой танцев «StreetJazz». Придя туда в 2004 году, Максим проявил исключительное трудолюбие и уже через три года был зачислен в основной состав солистов одноименного легендарного шоу-балета, где проработал до 2010 года.

Параллельно со сценической практикой Нестерович развивал собственную танцевальную школу, ставил номера для звезд российской эстрады и работал на телевидении. Малоизвестный факт: именно Максим выступал главным хореографом-постановщиком телевизионного проекта «Фабрика звезд — 7» (2007 год).

После ухода из «StreetJazz» Максим вместе со своим братом Владом Нестеровичем и известным хореографом Екатериной Решетниковой основал независимую творческую команду «Loonyband», провозгласившую своей целью создание нестандартных, концептуальных шоу («делать не так, как все»).

Команда «Loonyband» быстро завоевала авторитет в шоу-бизнесе:

• Сотрудничество с Ёлкой: коллектив стал постоянной танцевальной поддержкой популярной певицы.

• Американская стажировка и концерт с Дженнифер Лопес: летом 2012 года после нескольких месяцев тренировок в США команда выступила на одной сцене с мировой поп-дивой Дженнифер Лопес на ее грандиозном концерте в Баку.

• Тандем с Бьянкой: на протяжении многих лет Максим тесно сотрудничает с королевой русского R'n'B — режиссирует хореографию для ее шоу, снимается в клипах и руководит балетом.

Проект «ТАНЦЫ» на ТНТ: от хореографа к триумфу

В масштабном телешоу «ТАНЦЫ» на канале ТНТ Максим Нестерович реализовал себя сразу в двух противоположных ипостасях:

1. Первый сезон (осень 2014 года): Максим был приглашен в проект в качестве заэкранного хореографа команды Мигеля. Среди его ярких работ этого периода выделяется концептуальное соло вампира, поставленное для танцора Антона Пануфника.

2. Второй сезон (осень 2015 года): Нестерович принял принципиальное решение выйти на сцену как полноправный участник. Его главной целью было разрушить профессиональный стереотип о том, что действующий хореограф теряет кондиции исполнителя.

Путь к победе оказался тернистым. На этапах кастингов и жесткого отбора судейская коллегия нередко подвергала Максима жесткой критике и не скупилась на нелестные эпитеты. Тем не менее, опираясь на колоссальный сценический опыт, великолепное владение своими родными стилями (крамп и экспериментал), а также на мощную поддержку зрителей, Максим уверенно обошел конкурентов (включая собственного брата Влада), вошел в топ-24 и стал абсолютным победителем второго сезона.

Педагогическая деятельность

Обладая уникальным багажом знаний, Максим активно занимается популяризацией танцевальной культуры и проводит выездные образовательные мероприятия по всей стране. Так, в марте 2016 года хореограф посетил Южно-Сахалинск, где во Дворце спорта «Кристалл» на базе спортивной школы танца «Grace» провел интенсивный мастер-класс по направлению Hip-Hop для региональных тренеров и спортсменов, специализирующихся на чир-спорте и чирлидинге.