Спартак Васильевич Мишулин — выдающийся советский и российский актер театра и кино, народный артист РСФСР, чье имя ассоциируется с невероятным жизнелюбием, искрометным юмором и добротой. Пройдя через суровые испытания юности, арест и лагеря, он сохранил удивительный оптимизм и стал одним из самых любимых артистов нескольких поколений зрителей. Ему одинаково блестяще удавались и роли в культовых кинолентах, и легендарный образ Карлсона, который он воплощал на театральной сцене на протяжении сорока лет.
Спартак родился 22 октября 1926 года в Москве. По происхождению он вполне мог стать баловнем судьбы и построить легкую номенклатурную карьеру: его мать занимала высокий пост заместителя наркома, а родной дядя руководил Академией общественных наук при ЦК партии. Однако бунтарский и непоседливый характер мальчика проявился рано — он регулярно убегал из дома. Очередное возвращение совпало с началом Великой Отечественной войны, которая перевернула всю его жизнь: мать репрессировали, и подросток остался абсолютно один.
Дальнейшая судьба Мишулина была полна невероятных, а порой и трагических поворотов. Пытаясь найти свое место, он по ошибке (вместо другого человека) уехал в эвакуацию в кузбасский город Анжеро-Судженск, где поступил в артспецшколу. Юноша искренне полагал, что школа является артистической, но на деле она оказалась артиллерийской. Именно там будущий актер серьезно пострадал за свою непреодолимую тягу к искусству. Для организации самодеятельного спектакля он без спроса взял электрические лампы, а позже был обвинен в краже книги из библиотеки и использовании оборотной стороны плакатов с портретами вождя в качестве писчей бумаги для своих записей. За эти проступки Мишулин получил суровый приговор и провел три года в исправительной колонии.
Даже в условиях заключения Спартак Васильевич не оставил сцену, продолжая активно руководить лагерной самодеятельностью. Там его творческие способности заметил один из заключенных, который после освобождения пригласил его к себе на родину — в деревню Брусово Калининской (ныне Тверской) области. Не имея профильного образования, Мишулин начал работать в провинциальных театрах Вышнего Волочка и Омска. Именно в этот период его, наконец, разыскали столичные родственники.
Вернувшись в Москву, Мишулин попытался получить профессиональное актерское образование и подал документы во ВГИК, но приемная комиссия во главе с Борисом Бабочкиным его провалила. Не пав духом, актер вернулся на провинциальную сцену, где продолжал оттачивать мастерство, пока в 1960 году во время московских гастролей его не заметили столичные режиссеры. Спартак Мишулин был принят в труппу Московского академического театра сатиры, служению которому он посвятил рекордные 45 лет своей жизни.
Главной, самой долгоиграющей и знаковой театральной работой Мишулина стала роль Карлсона в спектакле «Малыш и Карлсон, который живет на крыше». Он играл «мужчину с пропеллером» четыре десятилетия. На вопросы журналистов о том, не устал ли он от этого детского образа, актер неизменно с глубокой искренностью отвечал: «Я могу вернуть людям детство, особенно своим ровесникам, у которых его по-настоящему и не было из-за всевозможных войн. А разве это мало – вернуть людям детство?».
Параллельно с театральным триумфом к Мишулину пришла всенародная слава на телевидении и в кинематографе. Первой большой телевизионной удачей стало участие в легендарной юмористической передаче «Кабачок „13 стульев“», где он на протяжении многих лет незабываемо играл чопорного, но комичного пана Директора. В большом кино Мишулин мгновенно закрепил за собой статус суперзвезды после исполнения двух культовых ролей:
Самоотверженного и благородного батрака Саида в культовом истерне Владимира Мотыля «Белое солнце пустыни» (его фраза «Стреляли…» навсегда ушла в народ).
Таинственного и харизматичного старьевщика Тараканова в приключенческом фильме «Достояние республики».
В общей сложности фильмография актера насчитывает более 50 разноплановых киноработ. Кроме того, обладая узнаваемым, колоритным голосом, Спартак Васильевич много и успешно работал на радио, а также подарил свои интонации десяткам персонажей советских мультипликационных фильмов.
Спартака Васильевича Мишулина не стало 17 июля 2005 года — выдающийся артист скончался в Москве от острой сердечной недостаточности. Его похоронили на престижном Ваганьковском кладбище столицы, оставив о нем память как о великом мастере комедийного жанра и человеке огромной душевной щедрости.
Лев Иванович Яшин — легендарный советский футболист, признанный величайшим вратарем в истории мирового футбола. Его уникальный стиль игры, безупречное чтение поля и новаторские тактические приемы совершили настоящую революцию в амплуа голкипера, превратив его из простого стража ворот в активного организатора обороны. Единственный вратарь в истории, удостоенный самой престижной футбольной награды — «Золотого мяча».
Лев Яшин родился 22 октября 1929 года в Москве в простой рабочей семье. Его путь в футболе начался классически — с позиции вратаря в дворовой, затем в школьной и заводской командах. На долю его поколения выпали суровые испытания Великой Отечественной войны: уже в 14 лет подростком он трудился на оборонном заводе под главным девизом тыла «Все для фронта, все для победы». После службы в армии его уникальные физические данные и талант были замечены тренерами московского «Динамо», и он начал выступать за молодежный состав клуба.
Яшин обладал феноменальной координацией движений, молниеносной реакцией и поразительным даром предвидения атаки соперника, что позволяло ему безошибочно выбирать самую выгодную позицию. Он полностью переосмыслил и рационализировал вратарскую технику. В воротах он творил настоящие чудеса: вытаскивал безнадежные мячи из «шестерок» и «девяток», умудрялся спасать команду, даже лежа на газоне, и демонстрировал абсолютное превосходство в дуэлях один на один с нападающими.
Свою преданность родному клубу Лев Иванович пронес через всю жизнь: за московское «Динамо» он отыграл рекордные 326 матчей. В составе сборной СССР Яшин выступал до 38 лет, на протяжении 14 сезонов подряд защищая честь страны в 78 официальных встречах. Всего же к моменту завершения его карьеры статистика зафиксировала невероятную цифру — 812 проведенных игр.
По количеству завоеванных титулов и наград Яшин стал абсолютным рекордсменом среди советских футболистов. В его триумфальном послужном списке:
Золотая медаль летних Олимпийских игр 1956 года в Мельбурне.
Четыре включения в официальную заявку сборной на чемпионаты мира и участие в трех финальных стадиях мировых первенств.
Статус бессменного лидера и капитана московского «Динамо», сборной СССР, а также сборных УЕФА (1964) и ФИФА (1968).
Участие в составе сборной мира в прощальных матчах таких легенд, как англичанин Стэнли Мэтьюз и турецкий голкипер Тургай Шерен.
С 1956 по 1968 годы Яшин бессменно удерживал первую строчку в списках лучших вратарей Советского Союза, трижды признавался лучшим голкипером сезона и регулярно входил в топ-10 сильнейших спортсменов СССР. Главным пиком его международного признания стал 1963 год, когда он был признан лучшим футболистом Европы и получил награду «Золотой мяч». Позже он был заслуженно включен в символическую сборную СССР за полувековую историю существования государства.
27 мая 1971 года в Лужниках состоялся грандиозный прощальный, 813-й матч великого мастера, на котором он официально передал вратарскую эстафету новому поколению. По окончании игры растроганный Яшин обратился к переполненным трибунам стадиона со знаменитой, искренней и лаконичной фразой: «Спасибо, народ». Он покинул большое поле в статусе безоговорочного национального героя.
Еще во время активных выступлений, в 1967 году, Лев Иванович окончил школу тренеров при ГЦОЛИФКе. Завершив карьеру игрока, он посвятил себя наставничеству: в период с 1971 по 1975 годы возглавлял команду «Динамо» в качестве начальника, затем тренировал вторую сборную Советского Союза и передавал свой бесценный опыт юным футболистам в детских командах.
Великого вратаря не стало 20 марта 1990 года — он скончался в Москве на 61-м году жизни и был похоронен на Ваганьковском кладбище. В память о гении отечественного спорта на Аллее спортивной славы в Лужниках был установлен монументальный памятник, а сама игра Льва Яшина навсегда осталась великой вехой, разделившей историю вратарского искусства на «до» и «после».
Анастасия Игоревна Дубровская — российская актриса театра и кино, ярко проявившая себя как в классическом академическом репертуаре, так и в популярных телевизионных проектах. Обладая широким творческим диапазоном, она успешно совмещает глубокие драматические образы на старейших театральных подмотках страны со съемками в остросюжетных драмах и комедийных ситкомах.
Анастасия родилась 22 октября 1986 года в Москве. Творческий потенциал и артистизм проявились в ней очень рано, поэтому после окончания школы ее выбор был очевиден. Мечта о сцене привела девушку в Школу-студию МХАТ, куда она поступила с первой попытки в мастерскую известных актеров и авторитетных педагогов — Игоря Золотовицкого и Сергея Земцова.
Еще будучи студенткой, Анастасия сделала свои первые уверенные шаги в профессии. Ее дебют состоялся на сцене Московского Художественного театра (МХТ) имени А. П. Чехова в постановке знаменитого режиссера Кирилла Серебренникова. Работа с мастером такого масштаба задала для начинающей артистки высочайшую планку исполнительского мастерства, ставшую ориентиром в ее дальнейшей карьере.
После окончания Школы-студии в 2006 году Дубровская вошла в труппу МХТ, где до 2010 года была задействована в таких знаковых спектаклях, как «Обломов», «Последняя жертва», «С любимыми не расставайтесь» и «Ундина».
В 2011 году в творческой жизни актрисы произошел крутой поворот — она перешла в Государственный академический Малый театр России. Именно здесь ее драматический талант раскрылся в полную силу, а репертуар пополнился ключевыми женскими ролями в классических пьесах. На прославленной сцене она блестяще воплотила образы Ирины Лавровны в «Последней жертве», Розалины в шекспировских «Усилиях любви», а также сыграла в спектаклях «Свои люди — сочтемся!», «Дети Ванюшина» и «Восемь любящих женщин».
Параллельно со службой в Малом театре Анастасия активно сотрудничает со сторонними сценическими площадками. В частности, она принимает участие в антрепризных проектах Творческого объединения «Дуэт», играя в ярких спектаклях «Нюра Чапай» и «Похищение Сабинянинова».
Кинематографическая биография Анастасии Дубровской, как и театральная, стартовала в студенческие годы. Ее экранным дебютом стала небольшая роль в популярной многосерийной мелодраме «Всегда говори „всегда“». Актриса настолько органично вписалась в проект, что создатели пригласили ее и во второй сезон, где она сыграла свою тезку — героиню по имени Анастасия. В этот же период она успела отметиться в эпизоде мини-сериала «Женщины в игре без правил».
Постепенно фильмография молодой актрисы пополнялась заметными ролями в телепроектах «Капитанские дети», «Палач» и «Папараца». Однако настоящий вкус успеха и всенародную узнаваемость Дубровской принесли две крупные работы: криминально-приключенческая драма Вячеслава Никифорова «Знахарь» и комедийная мелодрама Валерия Ускова и Владимира Краснопольского «Любовь — не картошка», где Анастасия неподражаемо исполнила роль яркой и харизматичной Людки Мигуновой, мгновенно полюбившейся публике.
После этого триумфа из-за колоссальной загруженности в театре Анастасия на несколько лет сосредоточилась исключительно на репетициях и премьерах, временно отказавшись от съемок.
Возвращение на телеэкраны состоялось в 2016 году в комедийном сериале Первого канала «Выйти замуж за Пушкина». Мэтры отечественного кино Владимир Краснопольский и Валерий Усков, помня об успешном прошлом сотрудничестве, вновь пригласили актрису в свой проект. Дубровская блестяще оправдала их доверие, сыграв Катю Гонзалес на одной съемочной площадке с мэтрами Романом Мадяновым и Всеволодом Шиловским, а также с молодыми звездами — Александрой Бортич и Иван Добронравовым.
В феврале 2017 года Анастасия преподнесла поклонникам еще один сюрприз, снявшись на канале ТНТ в шпионском ситкоме Федора Стукова «Адаптация». В этой остроумной комедии она исполнила роль Светланы, экранной подруги героини Евгении Брик, разделив съемочную площадку с Леонидом Бичевиным и Артуром Бесчастным. В 2018 году актриса закрепила комедийный успех, приняв участие в съемках спортивного многосерийного фильма «Мамы в спорте».