Календарь Москвы
22 сентябряВ этот день
Верстовые столбы — уникальные дорожные памятники, сыгравшие важную роль в развитии транспортной системы Российской империи. Из простых деревянных указателей они превратились в изысканные архитектурные объекты, которые сегодня признаны памятниками культурного наследия.
От деревянных столбов к «столбовым дорогам»
Дорожное ориентирование в России имеет давнюю историю:
-
Середина XVII века: Вдоль дороги от Москвы до летней царской резиденции в Коломенском по приказу царя Алексея Михайловича установили деревянные верстовые столбы. Они были необычайно высокими и заметными. Именно отсюда в русском языке появилось крылатое выражение «коломенская верста» (так называют очень высокого человека).
-
Петровская эпоха: Первые верстовые указатели на новых дорогах от Санкт-Петербурга до Царского Села и Петергофа также изготавливались из дерева. Дороги, оборудованные такими знаками, в народе и официальных документах стали называть столбовыми.
Реформа Екатерины II и рождение каменных обелисков
22 сентября 1764 года, в эпоху царствования императрицы Екатерины II, Комиссия о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы приняла важное решение о масштабном благоустройстве главных въездов в новую столицу. Было решено заменить недолговечные деревянные столбы на величественные каменные.
Новые дорожные указатели проектировались по единому образцу и представляли собой монументальные четырёхгранные обелиски, выполненные из гранита или ценного мрамора.
Историческая справка: В тот период путевая верста равнялась 500 саженям, что в современном исчислении составляет ровно 1,0668 километра.Хронология и география установки
Строительство каменных дорожных знаков развернулось во второй половине XVIII века:
-
1774 год: Первый каменный верстовой столб был торжественно установлен на берегу реки Фонтанки в Санкт-Петербурге, у бывших Триумфальных ворот. В XVIII веке именно по Фонтанке проходила официальная южная граница города.
-
Тракт до Царского Села: В том же году верстовые обелиски появились на протяжении всего пути от границы Петербурга до Царского Села. Чуть позже вошла в обиход удобная практика указывать точное расстояние до столицы от каждой почтовой станции.
-
Финал маршрута: Последний столб этой серии установили у границы Екатерининского парка, неподалёку от величественных Орловских ворот.
Тайна авторства и производство
Каменные верстовые столбы создавались на высочайшем художественном уровне, соответствующем парадному облику имперской столицы:
-
Производство: Все детали и блоки для обелисков изготавливались непосредственно в камнерезных и строительных мастерских Исаакиевского собора в Петербурге. На первом и самом последнем столбах дороги были дополнительно смонтированы солнечные часы.
-
Вопрос авторства: Орловские ворота, у которых стоит финальный столб, были возведены по проекту выдающегося архитектора Антонио Ринальди. Долгое время именно его считали автором дизайна и самих верстовых столбов, однако архивные документы этого не подтверждают. По более поздним исследовательским данным, автором чертежей каменных обелисков являлся другой знаменитый зодчий — Жан-Батист Валлен-Деламот.
Современный статус
Несмотря на войны, дорожные реконструкции и ход времени, часть уникальных каменных указателей екатерининской эпохи уцелела. В период с 1970-х по 1990-е годы сохранившиеся верстовые столбы прошли тщательную научную реставрацию. Сегодня эти старинные дорожные знаки официально признаны объектами культурного наследия федерального значения и охраняются государством как памятники истории и архитектуры.
Московский Храм Христа Спасителя задумывался как грандиозный мемориал воинской славы и стойкости русского народа в войне с Наполеоном 1812 года. В декабре того знакового года император Александр I издал Высочайший Манифест, повелевающий воздвигнуть в разрушенной пожаром Москве величественный собор во имя Спасителя. Этот шаг возрождал старинный русский обычай строить обетные храмы в знак признательности Богу за спасение страны и ради вечного поминовения павших героев.
В творческом состязании за право спроектировать собор соревновались лучшие зодчие империи, и изначально государь отдал предпочтение проекту Александра Витберга. Осенью 1817 года на Воробьёвых горах прошла первая торжественная церемония закладки фундамента. Однако реализовать этот замысел помешали сложные геологические условия и угроза оползней. Со смертью Александра I сменился и правитель: взошедший на престол Николай I распорядился заморозить стройку.
В 1832 году новый монарх одобрил проект другого знаменитого архитектора — Константина Тона. Площадку для строительства Николай I определил лично: живописный берег Москвы-реки в непосредственной близости от Кремля. Ради расчистки территории стоявшие там постройки Алексеевского женского монастыря и старинную Всехсвятскую церковь пришлось разобрать.
Торжественная закладка собора на новом месте состоялась 22 сентября 1839 года. Возведение этого колоссального сооружения растянулось почти на сорок четыре года. В создании шедевра принимала участие целая плеяда гениальных творцов той эпохи. Внутренние стены расписывали великие художники — Суриков, Кошелев, Крамской, Васнецов и Бруни. Скульптурным оформлением фасадов занимались Клодт, Рамазанов и Логановский, а величественные входные врата создавались по эскизам графа Толстого.
Собор стал не просто религиозным центром, но и настоящей национальной святыней, олицетворявшей мощь и духовную силу Российского государства. На его внутренних мраморных досках были высечены имена защитников Отечества, отдавших жизни в сражениях.
Летом 1883 года состоялось долгожданное освящение храма, после чего в нём начались регулярные службы. Собор стал главным местом проведения важнейших государственных торжеств: здесь праздновали юбилеи, коронации и народные победы. Кроме того, храм выполнял просветительскую миссию — при нём открылась библиотека, организовывались экскурсии для всех желающих, а собираемые пожертвования направлялись на благотворительность и помощь нуждающимся.
Трагический поворот в судьбе святыни произошел 5 декабря 1931 года, когда здание было полностью разрушено взрывом по решению советского руководства. Позднее, в 1958 году, на освободившемся месте открыли гигантский плавательный бассейн под открытым небом «Москва».
Лишь в 1994 году начался процесс воссоздания исторического облика собора. К концу 1999 года строительные работы завершились, и в новогоднюю ночь накануне двухтысячелетия Рождества Христова в залах храма прошла первая праздничная служба. В августе 2000 года собор был полностью освящён Архиерейским собором.
Многовековая летопись Храма Христа Спасителя остаётся уникальным отражением истории всей страны, в которой тесно переплелись жизни правителей, священнослужителей и миллионов простых верующих.
Петр Маркович Алешковский — известный российский писатель, историк, журналист, радиоведущий и археолог. Обладая глубоким пониманием отечественной истории и культуры, он создал множество ярких литературных произведений и очерков, а в 2016 году стал лауреатом престижной премии «Русский Букер» за роман «Крепость».
Родословная и семейные связи
Петр Алешковский родился в Москве 22 сентября 1957 года в семье с богатейшими научными и творческими традициями:
-
Родители: Сын известных советских археологов Марка Хаимовича Алешковского и Натальи Германовны Недошивиной.
-
Литературные корни: Племянник знаменитого писателя, поэта и барда Юза Алешковского.
-
По линии матери: Внук выдающегося искусствоведа и теоретика искусства Германа Александровича Недошивина и искусствоведа Натальи Юрьевны Недошивиной.
-
Брак и дети: Женат на Тамаре Эйдельман (заслуженном учителе РФ, историке и писательнице), дочери знаменитого советского историка и писателя Натана Эйдельмана. Отец известного общественного деятеля и фотографа Дмитрия (Мити) Алешковского.
Образование и практическая деятельность в реставрации
Получив среднее образование, Петр Алешковский поступил на исторический факультет Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова, который успешно окончил по специальности «кафедра археологии».
Полученные знания он сразу же применил на практике. На протяжении шести лет Петр Маркович активно участвовал в сложнейших работах по реставрации и консервации уникальных памятников истории и архитектуры Русского Севера. В сферу его профессиональной деятельности входило сохранение наследия:
-
Великого Новгорода;
-
Кирилло-Белозерского монастыря;
-
Ферапонтова монастыря;
-
Соловецкого монастыря.
Этот богатый опыт глубокого погружения в историю Русского Севера, древнерусскую архитектуру и быт впоследствии лёг в основу многих его художественных произведений.
Журналистика и работа на радио
В 2000-е годы Петр Алешковский активно проявил себя в публицистике и медиасфере:
-
«Русский репортёр»: С 2007 по 2008 год он выступал в роли колумниста, ведя популярную еженедельную авторскую колонку в этом влиятельном общественно-политическом журнале. С 2008 года продолжил сотрудничество с изданием, публикуя там глубокие социальные и культурные очерки.
-
Просветительская деятельность: Стал автором и ведущим регулярной литературной программы «Азбука чтения» на радиостанции «Радио Культура», где знакомил слушателей с лучшими новинками книжного мира и классическими произведениями.
Александр Борисович Резалин — советский и российский актёр театра и кино, режиссёр, театральный педагог. Путь этого харизматичного артиста на профессиональную сцену лежал через точные науки и инженерную специальность. Обладая яркой индивидуальностью, музыкальным талантом и пластичностью, Резалин создал множество запоминающихся образов в ведущих московских театрах и популярных телесериалах 2000-х годов.
Детство, семья и первые творческие шаги
Александр Резалин родился в Москве 22 сентября 1958 года в семье инженера Бориса Изидоровича Израельсона.
-
Школьные годы: Сначала мальчик учился в специализированной английской школе, но позже перевёлся в класс с математическим уклоном.
-
Рождение мечты: Интерес к искусству и сцене в юном Александре пробудила школьная учительница литературы. Она регулярно организовывала творческие вечера с участием учеников. На одном из таких поэтических мероприятий, посвящённом Антону Павловичу Чехову, Александр декламировал со сцены его личные письма. Этот первый опыт публичного выступления предопределил его интерес к актёрскому мастерству.
От инженерии к Школе-студии МХАТ
Несмотря на творческие задатки, после окончания школы Александр решил пойти по стопам отца и поступил в Российский университет транспорта (МИИТ).
-
Студенческие поиски: Учась на втором курсе технического вуза, Резалин записался в народный театр чтеца и начал предпринимать первые попытки поступить в театральные училища.
-
Двойной успех и сомнения: Получив диплом инженера, Александр успешно прошёл творческий конкурс сразу в два престижнейших вуза — в Школу-студию МХАТ и ГИТИС. И всё же он не решился сразу круто изменить жизнь и в течение года честно проработал по своей первой инженерной специальности.
-
Актёрская школа: Осознав, что его истинное призвание — театр, через год Александр окончательно оставил инженерное дело и поступил в Школу-студию МХАТ на курс к выдающимся мастерам А. А. Попову и В. П. Маркову.
Театральная карьера: «Сатирикон», кабаре и «Театр Луны»
Окончив Школу-студию в 1985 году, молодой актёр сразу получил приглашение от Константина Райкина в труппу театра «Сатирикон», где успешно прослужил четыре года.
-
Эпоха кабаре: В конце 1980-х годов по приглашению режиссёра Григория Гурвича Александр перешёл в труппу легендарного театра-кабаре «Летучая мышь». Здесь раскрылся его вокальный дар — Гурвич поставил для актёра сольные музыкальные номера, в которых Резалин блестяще исполнял французский шансон и шлягеры Фрэнка Синатры.
-
«Театр Луны»: В первой половине 1990-х годов актёр совмещал выступления в кабаре с первыми ролями в молодом «Театре Луны» под руководством Сергея Проханова. В 1995 году он окончательно вошёл в его труппу, отдав этой сцене девять лет своей творческой жизни (вплоть до 2004 года).
Параллельно Александр активно сотрудничал с другими театрами и независимыми антрепризными проектами. В разные годы он играл в знаковых постановках «Поминальная молитва, или Скрипач на крыше», «Париж спросонья» и «Любовник».
Работа в кино и на телевидении
Экранный дебют Александра Резалина состоялся в 1990 году в советско-испанской картине Валерия Курыкина «Чернов/Chernov», где он сыграл персонажа по имени Клод. Вслед за этим последовала череда небольших, но ярких работ в фильмах «Танго со смертью», «Предсказание» Эльдара Рязанова и других проектах.
С началом 2000-х годов и расцветом эры многосерийного кино Резалин стал постоянным участником популярных телесериалов. Зрителям запомнились его роли в таких проектах, как:
-
«Мужская работа-2»
-
«Ледниковый период»
-
«Любительница частного сыска Даша Васильева»
-
«Театральный блюз»
-
«Московская saga»
-
«Обречённая стать звездой»
Режиссура и педагогика
Накопив богатейший практический опыт на сцене и съёмочной площадке, Александр Борисович обратился к наставничеству и созданию собственных постановок.
Начиная с 2011 года он успешно совмещает актёрскую профессию с преподаванием мастерства актёра и режиссурой, работая в качестве педагога в авторитетной Мастерской Н. Л. Скорика при Московском государственном институте культуры (МГИК), где помогает раскрыться новым поколениям российских артистов.
Андрей Владимирович Кузичев — российский актёр театра и кино, педагог. Обладая утончённым художественным вкусом, интеллигентной внешностью и глубоким драматическим талантом, он прошёл путь от студента-архитектора до одного из самых ярких театральных артистов Москвы начала 2000-х годов, одинаково успешно заявляя о себе как на академической сцене, так и в популярных кинопроектах.
Детство, увлечение искусством и архитектурный институт
Андрей Кузичев родился в Москве 22 сентября 1970 года в семье учёных-физиков, для которых стал поздним и долгожданным ребёнком. С ранних лет мальчик проявлял выдающиеся способности к изобразительному искусству: он часами самостоятельно учился рисовать и делал в этом большие успехи.
Окончив школу, Андрей вполне закономерно выбрал профессию, сочетающую в себе точные науки и художественное творчество. Он поступил в престижный Московский архитектурный институт (МАрхИ), где его страсть к черчению и рисунку пришлась как нельзя кстати.
В студенческие годы, желая иметь собственный заработок, Андрей устроился в столичную Киношколу, где преподавал подросткам историю искусств и базовые навыки академического рисунка. Именно в стенах этого учебного заведения, тесно соприкасаясь с творческой атмосферой, будущий архитектор впервые искренне увлёкся театром.
ГИТИС и триумфальный «Прорыв года»
Участие в любительских студенческих постановках настолько захватило Кузичева, что он принял смелое решение кардинально изменить свою жизнь: забрал документы из архитектурного института и поступил в ГИТИС.
Получив профессиональное актёрское образование, Андрей стал активно сотрудничать с различными независимыми театральными компаниями и новаторскими площадками:
-
Играл в частном проекте «Другой театр»;
-
Выступал в культовом Центре драматургии и режиссуры под руководством Алексея Казанцева и Михаила Рощина.
Главной и поворотной вехой в его ранней театральной карьере стало участие в экспериментальном спектакле молодого режиссёра Кирилла Серебренникова «Пластилин». Роль Максима, исполненная Кузичевым с предельной искренностью и драматическим накалом, потрясла театральную Москву. За эту работу молодой артист был удостоен престижной театральной премии «Чайка» в номинации «Прорыв года».
Кинокарьера: от дебюта до звёздного часа
В кинематограф Андрей Кузичев ворвался стремительно — режиссёры практически сразу разглядели в нём исполнителя главных ролей:
-
Успешный старт: Его первыми крупными работами на экране стали роли в многосерийной семейной драме «Семейные тайны», лирической картине «Лунные поляны» и психологическом детективном сериале Дмитрия Месхиева «Линии судьбы».
-
«Дети Арбата» (2004): Настоящим звёздным часом и визитной карточкой актёра на телевидении стала роль Вадима Марасевича в масштабной экранизации романа Анатолия Рыбакова. Образ молодого, циничного и готового на компромиссы со своей совестью театрального критика был исполнен им с поразительной психологической точностью.
Многообразие ролей и последующие работы
В дальнейшем фильмография Андрея Кузичева пополнилась более чем двумя десятками разножанровых проектов. Наибольшую популярность у телезрителей завоевали:
-
Историческая авантюрно-приключенческая мелодрама «Адъютанты любви»;
-
Остросюжетный мистический триллер «Чёрная метка»;
-
Иронический детективный сериал «Любопытная Варвара»;
-
Драматическая мелодрама «Всё вернётся».
Одной из заметных работ актёра в биографическом жанре стала роль известного советского кинорежиссёра и сценариста Виктора Трегубовича в многосерийном художественном фильме «Людмила Гурченко», посвящённом жизни великой советской актрисы.
Юлия Александровна Пожидаева — российская актриса театра и кино, телеведущая и модель. Она получила широкую известность благодаря главным ролям в популярных многосерийных мелодрамах 2000-х годов, став одним из самых узнаваемых лиц отечественного телевидения того периода.
Детство, воспитание и выбор жизненного пути
Юлия Пожидаева родилась в Москве 22 сентября 1982 года.
-
Семья: Девочку воспитывала одна мама, Марина, которая полностью посвятила себя дочери. Между ними до сих пор сохраняются очень близкие и дружеские отношения. С отцом Юлия в детстве виделась лишь несколько раз; когда к актрисе пришла популярность, он предпринял попытку возобновить общение, однако найти общего языка и наладить контакт им так и не удалось.
-
Школьные годы: В школе Юлия отличалась примерным поведением, прилежанием и безупречными манерами. Уже в старших классах она твердо решила стать актрисой. Чтобы не терять драгоценное время, Юля сдала выпускные экзамены за два последних класса экстерном за один год.
Театральный дебют и Щукинское училище
В 15 лет Юлия успешно поступила в Высшее театральное училище (ныне институт) имени Бориса Щукина, где обучалась в мастерской Марины Пантелеевой.
-
Учёба и первые шаги: Ещё будучи студенткой «Щуки», молодая актриса дебютировала на прославленной сцене Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова.
-
После выпуска (2002 год): Окончив училище, Пожидаева была принята в труппу столичного «Классного театра». На протяжении двух лет она играла здесь преимущественно в детских и юношеских спектаклях, после чего решила полностью сфокусироваться на карьере в кино и на телевидении.
Телевидение, мода и общественные проекты
Помимо съёмок в кино, Юлия активно и успешно пробовала себя в смежных творческих сферах:
-
Телевидение: Выступала в качестве ведущей нескольких выпусков познавательной передачи Михаила Кожухова «Хочу знать» на Первом канале, а также приглашалась в роли независимого эксперта в популярные социальные проекты «Модный приговор» и «ЖКХ. Дело о ненужном человеке».
-
Модельный бизнес: Обладая яркой внешностью, Юлия приняла участие в показе коллекции известного кутюрье Татьяны Беляковской в рамках «Недели моды в Москве». Кроме того, её фотографии украсили страницы престижного благотворительного календаря за 2011 год, выпущенного фондом Татьяны Михалковой «Русский силуэт».
Кинематограф: от эпизодов к главным ролям
Оставив за рамками студенческую короткометражку «И была ночь», полноценный экранный дебют Юлии состоялся в популярной семейной мелодраме «Воровка-2. Счастье напрокат». Появившись в проекте только с 45-й серии, её героиня быстро завоевала симпатии зрителей и стала ключевым персонажем сюжета. После этого успеха предложения от режиссёров посыпались одно за другим.
Наиболее заметные работы в кино и сериалах:
-
«Ундина» (1 и 2 части): Роль искренней и сильной провинциалки Тарасовой принесла Юлии огромную зрительскую любовь.
-
«Обреченная стать звездой»: Участие в популярном молодёжном музыкальном телесериале закрепило за актрисой статус одной из главных звёзд отечественных многосерийных драм.
-
«Александровский сад» (3 сезона): Главная роль в историческом приключенческом детективе Алексея Пиманова.
-
Другие заметные проекты: Историческая драма «Воротилы. Быть вместе» (партнёр по кадру — Александр Пашков), криминальный сериал «Лесник» (с Олегом Штефанко), а также фантастическая полнометражная лента «Овечка Долли была злая и рано умерла» (совместно с Юлией Савичевой и Данилой Шевченко).
Главный триумф: «Обручальное кольцо»
Главным и самым масштабным проектом в карьере Юлии Пожидаевой стала многосерийная мелодрама «Обручальное кольцо», стартовавшая в 2008 году.
Актриса на протяжении нескольких лет исполняла роль центральной героини Насти Лапиной и продержалась в сериале дольше всех из первоначального актёрского состава.В 2011 году Юлия приняла непростое решение покинуть проект. Опасаясь стать заложницей одного экранного образа и желая двигаться дальше, она отказалась от продления контракта, после чего роль Насти перешла к актрисе Вере Романовой.
После ухода из долгоиграющей франшизы Пожидаева продолжила активно сниматься в новых разноплановых проектах, среди которых детективная драма «Спасенная любовь», мелодраматический телефильм «Сказки мачехи» и популярный остросюжетный детектив «Последний мент».
Вертикально интегрированный гигант агросектора
ПАО «Группа Черкизово» — ведущий российский агропромышленный холдинг с замкнутым циклом производства. Бизнес-модель компании охватывает абсолютно все этапы: от заготовки собственных кормов и растениеводства до создания готовых мясных изделий и их дистрибуции.
Масштабы инфраструктуры холдинга впечатляют своим размахом:
-
Сельскохозяйственные угодья: 360 тысяч гектаров обрабатываемых земель.
-
Птицеводство и свиноводство: 14 современных птицеводческих и 20 свиноводческих комплексов.
-
Переработка и логистика: 13 мясоперерабатывающих заводов и 14 элеваторов.
-
Кормопроизводство: 13 комбикормовых предприятий.
Товарный портфель бренда включает в себя востребованную продукцию: мясо бройлеров и индейки, колбасные изделия, деликатесы и разнообразные полуфабрикаты.
Историческая ретроспектива: от завода к международному холдингу
-
Истоки (1974–1992 гг.): История компании началась с запуска Черкизовского мясоперерабатывающего завода (ЧМПЗ) в Москве в 1974 году. Новая веха развития предприятия связана с 1989 годом, когда его возглавил Игорь Бабаев (ныне заслуженный работник пищевой индустрии РФ). Под его руководством ЧМПЗ прошел глубокую модернизацию и к 1992 году занял лидирующие позиции на союзном, а затем и российском рынке.
-
Формирование Группы (1995–2005 гг.): Во второй половине 1990-х завод начал скупать профильные активы, обзаведясь собственной птицефабрикой и свинокомплексом. В 2005 году произошло слияние двух крупных холдингов — «Михайловского» и «Черкизовского», что ознаменовало официальное рождение единого бренда «Группа Черкизово».
-
Выход на биржу и рост (2006–2009 гг.): В 2006 году компания провела успешное IPO на Лондонской и Московской биржах, получив серьезные инвестиции для расширения. Уже к 2008 году в Центральном Черноземье заработали новые свинокомплексы и собственный комбикормовый завод, а в 2009 году консолидированная выручка Группы впервые превысила планку в 1 млрд долларов США.
Международная экспансия и знаковые поглощения
Холдинг планомерно укреплял свои позиции на рынке, внедряя инновации и расширяя географию присутствия:
| Год | Важное событие в эволюции холдинга |
| 2016 | Открытие высокотехнологичного Научно-испытательного центра в Подмосковье, запуск экспорта и получение сертификатов соответствия стандартам «халяль». |
| 2019 | Начало прямых поставок продукции птицеводства в КНР и глобальное обновление визуального стиля ключевого бренда «Черкизово». |
| 2020 | Покупка известной компании «Пит-Продукт», включающей две крупные производственные площадки в Ленинградской области. |
| 2022 | Приобретение тульской компании «Краснобор» (топ-3 производителей индейки в РФ) и выкуп сети фастфуда «Сибилла Рус», объединяющей 4,4 тысячи точек в России и СНГ. |